墨林七家作品展

展覽日期：2018年12月1日一5日

開幕時間：2018年12月1日上午10：00

展覽地址：亮寶樓

策展人：劉星

參展作者：劉星、黃木、劉超、徐華、王一鵬、高謙英、宋永會

支持單位：陜西師范大學書法文化研究院                    

             西安美術(shù)館

支持媒體：雅昌藝術(shù)網(wǎng)

             美術(shù)網(wǎng)

             三秦都市報

             卓信藝術(shù)網(wǎng)  

             西北書畫藝術(shù)網(wǎng)

             畫韻中國網(wǎng)

前言

      這是一個瞬息萬變的時代，世界變成所謂的“大數(shù)據(jù)”，似乎一切變化都在“電腦”的控制當中，但卻把個體的人類大腦搞得緩不過神來！那么，藝術(shù)家咋辦？我看，與其說是向外跟隨變化跟不上趟，還不如以靜制動向內(nèi)尋求真實的自己，一切自在就好。

     《墨林七家作品展》這“七家“，就是這樣的一個“自在的組合“。大家事先既沒有什么串聯(lián)，也沒有共同看畫，只是一個電話說：“嗨，哥們！你在哪兒？想不想一起來玩玩……”對方說：“好“就行，也就是這么組織起來的。

      這看似一個隨便的展覽，但卻內(nèi)涵著一個“并不隨便的道理”。這似乎就是藝術(shù)和藝術(shù)家本來應(yīng)該是的一種狀態(tài)。不為外累，解衣盤礴，好與不好，我就這樣，盡心做到自己的最好就行。至于讀者如何評價，在自媒體如此發(fā)達的時代，人人都是發(fā)言者，人人都會有自己的思想和判斷。那就交由讀者來議論吧……雨點交給了河流，還能由得了自己么！

畫家簡介     作品欣賞

劉星 簡介

      劉星，中國美術(shù)家協(xié)會會員，陜西師范大學書法文化研究院副院長，陜西省中國畫學會學術(shù)委員會委員、陜西省美術(shù)博物館學術(shù)委員會委員，陜西國畫院特聘畫家，陜西省美術(shù)家協(xié)會理論委員會委員，清華大學美術(shù)學院書畫高研班導師，南京藝術(shù)學院美術(shù)學博士。

短評

梅墨生（中國國家畫院研究員、著名畫家、美術(shù)評論家）：

      劉星先生是位潛心治藝的實力派畫家。不僅在畫、詩、書、印、文幾方面涉獵廣泛、體悟深入，且在中國畫的花鳥、山水、人物多科均有過人表現(xiàn)。其山水寫生一片蒼渾氣象，比許多專業(yè)山水創(chuàng)作家毫不遜色；其人物偶然涉筆成趣，也令人刮目。在主攻的花鳥畫方面、劉星之能工能寫，可色彩可水墨，更是不落俗套。在較不重視傳統(tǒng)筆墨的西北地區(qū)，他的畫以十足的文人氣息和純粹的筆墨風格示人，不愧翹楚。

劉星作品

《荷影浮動》68cmx68cm

《冬 荷》48cmx68cm

黃木 簡介

別名：大木、敦木

現(xiàn)生活、工作于北京

1975年 畢業(yè)于西安美術(shù)學院油畫系

1991年 畢業(yè)于中央美術(shù)學院民間美術(shù)系

主要展覽：

2018年 西安城市聯(lián)合展

2017年 參加濰坊雙年展

2017年 山水美術(shù)館群展，北京

2016年 山東濟南群展

2015年 “時間?記憶?圖像”，個展，北京

2014年 “第二屆新疆國際雙年展”，烏魯木齊，中國

2012年 “游戲之后”,個展,798林大藝術(shù)中心,北京

2011年 “三清山邀請展”,798悅美術(shù)館,北京

2011年 “無法缺席”,四川文軒美術(shù)館,成都

2009年 “世界集郵展”,洛陽

2008年 “中國幻想”,鑄造藝術(shù)館,北京

2008年 “藝術(shù)的魅力:當代藝術(shù)收藏在中國”,今日美術(shù)館

2006年 “中國郵票設(shè)計藝術(shù)展”,北京

1999年 “中國第九屆全國美展”,中國美術(shù)館

1991年 “中國油畫展”,香港

1986年 “國際青年中國青年美展”,中國美術(shù)館

1984年 “中國第六屆全國美展”,中國美術(shù)館

作品主要發(fā)表雜志:

2018年 《大家-東方藝術(shù)》4月刊

2012年 《世界藝術(shù)》雜志

2009年 《世界藝術(shù)》雜志

2008年 《世界藝術(shù)》雜志

2000年 《江蘇畫刊》第6期

1995年 《版畫世界》雜志

1994年 為國家郵電部設(shè)計《中國古代文學家郵票》四校

1993年 《美術(shù)》雜志

1989年 《美術(shù)》雜志

黃木作品

《人物1》 木板水墨

《人物2》木板水墨

劉超 簡介

     劉超，陜西西安人，陜西省美術(shù)家協(xié)會會員，西安中國畫院畫家，長安中國山水畫研究院院長。深造于中國人民大學山水畫創(chuàng)作與研究課題班，中國國家畫院龍瑞工作室。中國畫創(chuàng)作中心國展創(chuàng)研班，作品多次在中國美協(xié)舉辦的全國展覽中入選和獲獎。

    作品參加"美麗中國紀念改革開放四十周年全國中國畫作品展優(yōu)秀獎。作品入選，"詩鄉(xiāng)畫城，瀟灑桐廬全國中國畫作品展。作品入選"漢風唐韻水墨長安中國畫作品展。

短評

開軒面場圃 把酒話桑麻

——品讀劉超和他的山水畫

文/ （張立）

      認識劉超多年了，雖然過從疏淡，但在諸多畫友當中，他因筆墨老道，為人謙和而成為我最愿意交往的一個。每當相聚，話語不多，但他炯異有神的眼睛里流瀉出的那一份淡定和從容，卻讓我從心里折服，“后生可畏！”

      劉超先生是屬于那種從不顯山露水，有著象養(yǎng)育他的鴻固塬一樣的沉穩(wěn)性格的人，同當今畫圈里那些虛虛晃晃，裝腔作秀，追名逐利者比較，實在是顯得“老土”了。然而“君子比德如玉”在他身上并不缺少儒雅的詩人氣質(zhì)。他除了畫畫、讀書、寫字，在家里是個大孝子，多年來侍奉年邁的母親，端湯喂水，百般呵護，傳為佳話。常言“百事孝為先”，有著這樣的古道熱腸，在儒學文化的視野里他便是仁人賢士了。中國畫論歷來強調(diào)“學畫先貴立品”，“故畫品之優(yōu)劣，關(guān)乎人品之高下”。北宋郭若虛云：“人品即已高矣，氣韻不得不高，氣韻即已高矣，生動不得不至，所謂神之又神而能精焉”。單憑這點，劉超先生的畫品還用問嗎？

      魏晉六朝便有品藻人物的風氣，劉超先生作為長安畫壇造詣頗深的新秀，同昔日蕭散出塵的“王謝之流”雖大相異趣，似乎不可類比，但在他的從藝理念和生命情調(diào)中，并不缺少癡迷山水的深摯戀情和詩人悲天憫人的情懷。品讀他的作品，一種溫潤淳樸的鄉(xiāng)情會油然而生，心頭不覺會泛出“開軒面場圃，把酒話桑麻”“斜光照墟落，空巷牛羊歸”“慈母手中線，游子身上衣”之類的詩句來，溫暖中頗有些哀傷，笑意中會淌下淚來。當他獨自徜徉在浐河川上，遙望終南；當他沉迷于蒼塬碧壑間，游心騁懷，他的心頭也一定會泛起在曾熟讀過的李杜、王維的詩句，發(fā)思古之幽情，諸多人生況味會像秦川滾滾的麥浪向他奔襲而來，宇宙和人生的全景便會在他的心頭徐徐展開。那是一種生命體驗的深沉的悲哀，又是一種放飛心靈的陶醉。因而，劉超先生的畫，不管畫的是蒼塬窯洞，疏籬土屋，或者是牛欄雞舍，仄路小橋，一切景語都是情語，都會使人感動的落淚。只有經(jīng)歷了人世滄桑炎涼世態(tài)的人才會深味那些畫中的內(nèi)涵。對那些淺俗薄情的人，這些作品是很難理解的。《人間詞話》有云：“詞人者，不失其赤子之心者也。”又云：“境非獨謂景物也。喜怒哀樂，亦人心中之一境界。故能寫真景物，真感情者，謂之有境界。否則謂之無境界。”劉超先生將藝術(shù)之根深深扎進故鄉(xiāng)的熱土之中，以赤子之覺心，撫慰一石一草，讓他浸入生命的靈性，這便是他藝術(shù)靈魂里最幽深、悲壯的表現(xiàn)了罷！

      劉超先生的作品就其境界和風格而論，無疑是屬于蒼潤、沉雄、樸拙、荒寒一類，洗盡鉛華，歸樸返真，粗服亂頭，大巧若拙。凡見過劉超先生作畫的人，又會被他那沉著應(yīng)對，活力充盈，“解衣盤薄”放筆直取的性態(tài)所震懾，此刻，他給人展示的是個性中風流倜儻的人生另一道風景。他深明“山水忌纖巧”的畫理，下筆沉雄凝重，“綿里藏針”，筆力內(nèi)斂，又若高山墜石，明快利落，皴擦點染，留在紙上的墨韻筆滋豐潤。筆墨是心源的外化，是精神載體，是畫家品格、學養(yǎng)的自然流露。劉超先生張弛有度的筆墨程式已漸趨成熟，那里既有石濤的恣肆靈動又有龔賢的古雅沉靜，加上他骨子里的樸茂無華，已形成了有別于他人的不俗的學術(shù)品格。然而劉超先生心中十分清楚，這一切才剛剛開始，他心中的悲劇式的大愛，正如老子所言“道之為物，惟恍惟惚，惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物”，他如夢般追索的杰作，還不能“了然于手”，還需要他付出更多的心血，上下求索。

      畫家是永遠寂寞的，要喜歡上他的作品是需要有文化的。

——2010年9月于寂廬書屋

劉超作品

《家 園》240cmx156cm

《桐廬印象》240cmxl50cm

徐華 簡歷

      徐華，1998年畢業(yè)于西安美術(shù)學院中國畫系；2002年考入中國美術(shù)學院國畫系山水專業(yè)研究生班；2008年考入西安美術(shù)學院攻讀博士學位，2012年獲美術(shù)學博士學位。現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會會員，陜西國畫院青年畫院副院長，西北民族大學美術(shù)學院教授、碩士生導師、美術(shù)學博士，華山畫院副院長。陜西畫院聯(lián)盟學術(shù)委員會執(zhí)行主。

     長期從事中國畫教學和理論研究工作。從1998年至今發(fā)表繪畫作品四百余幅，論文四十余篇。著作5部。作品曾多次入選國家級和省級展覽，并有論文及作品發(fā)表于《美術(shù)》、《文藝評論》、《今日中國論壇》、《書與畫》、《藝術(shù)生活》、《藝術(shù)教育》、《西北美術(shù)》、《美術(shù)界》、《讀者欣賞》、《佛學文摘》、《收藏》、《水墨緣》、《中國藝術(shù)》等刊物。2006年出版?zhèn)€人專著《水墨面對面》2008年獲省高等學校社科成果三等獎。2012年出版《水墨清華徐華國畫作品集》、《走近畫家徐華》。2014年出版專著《大道當風?石魯繪畫研究》。2015年出版《山水畫技法品析》、《長安風格?王維研究》。2016年出版專著《中國當代書畫名家：徐華 華山圖冊》。

短評

      徐華是畫壇上比較活躍的年輕人，他在繪畫實踐和理論探討方面做得很不錯了。徐華的花鳥畫在用色方面有他獨到的地方，他用灰綠色的調(diào)子來營造畫面的氣氛，從傳統(tǒng)的中國畫花鳥畫和現(xiàn)代人的所為水墨寫意方面，徐華有自己的特點。他的花鳥畫很清新，不怪誕，他的繪畫不是走那種，胡涂亂抹的所謂個性發(fā)揮。他的花鳥畫適合現(xiàn)代人的審美習慣，顏色比較清麗，繪畫氣很正，這是他花鳥畫很大一個特點。他的山水畫作品我感覺也很不錯。這都和他長期注重在理論上的探討和理論上的修養(yǎng)有直接關(guān)系。徐華現(xiàn)在還很年輕，今后的前途是不可限量的。

                張之光 （西安美術(shù)學院教授 碩士生導師 原國畫系主任）

徐華作品

 

《麗人行》70cmx34cm  2016年

 

《平安吉祥》68cmx45cm 2016年

王一鵬 簡介

1989年畢業(yè)于西安美術(shù)學院 藝術(shù)學學士

陜西美術(shù)家協(xié)會會會員

中國畫學會陜西分會理事

陜西職工美協(xié)理事

西安國粹畫藝術(shù)研究院副院長

參加歷屆西部高原高原展

作品在國畫家等多家美術(shù)刊物發(fā)表

中、韓、俄國際和平美術(shù)展  

作品《白鹿蒼茫》被陜西省美術(shù)博物館收藏

并收錄于《全國十大美術(shù)館館藏精品集》

2017年8月《逐夢高原》入選中國體育美術(shù)作品展

2017年9月 《杏花送春來 》獲西部高原高原展一等獎

短評

      美術(shù)評論家程征：畫黃土高原的作品很多，為什么《杏花送春來》能在《高原·高原—第六屆中國西部美術(shù)展中國畫展年度展》獲一等獎，說明這位作者視覺敏銳、對生活的感受更深刻、更細膩……

      中國國家畫院油畫院副院長郭北平恩師：一鵬這幅《杏花送春來》獲獎作品風格獨特，畫出了意境和感覺，拓展了中國畫的外延與內(nèi)涵……

王一鵬作品

《杏花送春來》2.2mX1.93m

《逐夢高原》2.2mX1.8m

高謙英 簡介

      高謙英，女，驪山印社成員,陜西省美術(shù)家協(xié)會會員。

      常用齋號敬惜、桂辛居主人。愛好中國古典文學，略通詩詞，偶賦佳句。專情于大寫意花鳥，精研畫論，廣涉名家。勤于寫生，能師法自然。對前人名作臨摹不足，書法尚欠功力。但貴在能以詩意為畫心，筆墨簡而不單，淡而不薄，作品有意象充盈的情感領(lǐng)悟，先后參加2016年《驪山印社三年展》，2017、2018年度亮寶樓美術(shù)館《花之魂?鳥之語花鳥畫精品展》，2018年度《風從長安來》深圳文博會長安畫派優(yōu)秀作品展。

評 論

      中國畫發(fā)展規(guī)律中有一條至關(guān)重要的原則，就是“外師造化，中得心源。”師造化以認識事物的形象構(gòu)成之理，形象結(jié)構(gòu)、運動和變化的規(guī)律，進而，結(jié)合藝術(shù)規(guī)律，從自己的感情和心性出發(fā)，以情運筆、任情造型，則象因情而意足，意因象而成體，意象滿足，則氣韻不得不生動，韻律不得不分明。意象楚楚而氣韻生動，則繪畫自然功成。高謙英認識到這一點的重要性，所以她不管是到什么地方，都很用心觀察路邊的一花一草、一樹一木，當會心之時，有時候還情不自禁地用手在空中勾勒，如果身上帶有筆和本子，她一定會勾畫白描，分析花和葉子的經(jīng)脈來由和分布之理。而每當她畫的時候，也總是未動筆時情已切切，情既深切，筆下就總是有出人意料的佳作出現(xiàn)。由此我們可以看出，高謙英是一個富有思想和情感的人，她畫畫，也總是為了表達她的思想和情感。所以她的畫不空洞，不概念化；總是能以情動人，以筆墨動人。

----------劉星

高謙英作品

《牡丹》45cmx68cm

《山澗黃花》33cmx66cm

宋永會 簡介

宋永會，別名大谷、彌昶；

      1962年出生，1987年畢業(yè)于西安美術(shù)學院，曾就職于中國美術(shù)報社、深圳市工業(yè)展覽館，現(xiàn)生活工作于西安。

      作品曾獲陜西省電子工業(yè)系統(tǒng)職工美術(shù)作品展優(yōu)秀獎；西安市書法大賽二等獎；咸陽市書法大賽三等獎。

      主要展覽:2009年陜西美術(shù)博物館《85回眸》展；2013年延安《白鹿三友》展、榆林《塞上之花》展；2014年深圳《大鵬迎春》展。

評論

雜 種

      小時聽到罵人最狠的話莫過于罵誰是個“雜種”，今天細想這話沒有啥不好的，往大例說中華民族就是個雜種，歷史上多少次民族大融合帶來了文化的豐富多彩，再看這圖騰龍分明就是個大雜種:獅頭、鹿角、蝦腿、鱷魚嘴、烏龜頸、蛇身、魚鱗、蜃腹、魚脊、虎掌、鷹爪、魚尾……民族的融合帶來文化的豐富，遺傳的優(yōu)勢。

     東西方通婚在今天已很普遍，文化上中西結(jié)合的例子也舉不勝舉，民國之后給中國畫帶來發(fā)展的也多是些混血兒:林風眠、徐悲鴻、蔣兆和、朱屺瞻、吳冠中那個的藝術(shù)不是雜種？

     藝術(shù)本是度你的船切莫讓它成了挷你的繩，你覺得你的基因強大，不怕生個瓜瓜就繼續(xù)近親結(jié)婚吧。

宋永會作品

《高原小雄鷹》136cmx68cm

《霾 閾》136cmx68cm

歡迎觀展